لزيارة الأماكن الأكثر إثارة للاهتمام في ميلانو ، لا يكفي القدوم إلى هذا البلد المذهل مرة واحدة. بادئ ذي بدء ، لأنه يوجد في المدينة العديد من الأماكن "السرية" المخفية عن زائر قليل الخبرة. علاوة على ذلك ، لا يزال ميلان يذهل حتى خبراء الإنشاءات الجديدة. ومن المفارقات أنها تجمع بين الماضي والحاضر للأمة والقلاع وناطحات السحاب.
يمكن ملاحظة ذلك في المشاريع البيئية التي تربط المباني الشاهقة والغابات "العمودية" الخضراء ، أو يمكن تتبعها في معالم شاهقة على شكل برج من العصور الوسطى. ستساعد بعض النصائح أولئك الذين يخططون لزيارة ميلان على التعرف على الزوايا الخفية للمارة والتقاليد غير العادية. إيطاليا مختلفة ، قديمة وحديثة ، صادمة ومثيرة. تستفز بشكل مفاجئ مرارًا وتكرارًا للعودة إلى هذه الشوارع المريحة والمليئة بالمفاجآت.
كاتدرائية ميلانو
تعد كاتدرائية Duomo مثالًا كلاسيكيًا على الفن القوطي. استغرق بناء التحفة الفنية في الوسط أكثر من أربعمائة قرن ، من نهاية القرن الرابع عشر إلى بداية القرن التاسع عشر. على الرغم من هذه الفترة الطويلة ، لم تتغير النسخة الأصلية من المشروع ، لأن الكاتدرائية عضوية للغاية ولا تضرب فقط بروعتها الكلاسيكية ، ولكن أيضًا بديكورها الداخلي.
ظاهريًا ، تنقل الكاتدرائية بشكل صريح جوهر القوطية: 135 برجًا رخاميًا ، موجهة إلى السماء الزرقاء لإيطاليا ، تشكل المظهر المميز للمبنى ، الذي أصبح السمة المميزة للعاصمة. أعلىها (106 م) متوج بتمثال راعية المدينة مادونا أسونتا (4 أمتار) ، بأذرع مفتوحة ومناشدة للآلهة من أجل إنقاذ المدينة.
بموجب القانون ، يحظر تشييد المباني فوق التمثال ، لكن الإيطاليين هم أشخاص مبدعون تمامًا ويجدون خيارات لكيفية مراعاة القوانين لتحقيق أفكارهم واسعة النطاق. على سبيل المثال ، تم تثبيت نسخة من التمثال على إحدى ناطحات السحاب ويتم الالتزام بالقانون رسميًا ، على الرغم من أنه في الواقع ينتهك التصميم الحضري للصورة الظلية.
بالعودة إلى موضوع الكاتدرائية ، تجدر الإشارة إلى أنه بالإضافة إلى مادونا ، يمكنك رؤية النقوش البارزة الغريبة على المبنى نفسه ، على سبيل المثال ، على أحد الأبراج ، تم نحت موسوليني مع الملك فيتوريو إيمانويل الثاني .
يعد التصميم الداخلي للكاتدرائية الكاثوليكية مثيرًا للإعجاب ، حيث يمكن أن يستوعب ما يصل إلى 40 ألفًا من أبناء الرعية ، والذين يمكنهم في نفس الوقت الإقامة في بازيليك من الحجر الأبيض ، والتفكير في روعة الديكور الداخلي: أعمدة أساسية ، ومنحوتات مذهلة بواقعيتها ، ومصعد فريد مصمم بواسطة ليوناردو دافنشي العظيم - لا توجد تفاهات ، كل عنصر يستحق المفاجأة.
متحف ديل نوفيسينتو
هذه كنز حقيقي للفن من القرنين العشرين والحادي والعشرين. Novencento هو متحف صغير ، تم افتتاحه في Palazzo dell'Arengario (2010) ويخزن في معارضه حوالي 400 تحفة فنية ، والتي يتم تقديمها لضيوف المتحف في تسلسل زمني ، حيث ينتقل الزوار من الطابق الأول إلى الطابق العلوي ، ومن هناك نوافذ بانورامية رائعة فتح مناظر للميدان وكاتدرائية ميلانو. المثير للإعجاب هو حقيقة أن كل من مناطق الجذب في المدينة محفوفة بتفاصيل وأسلوب وطريقة معينة لتقديم المواد للضيوف بطريقتها الخاصة ، وهذا لا مثيل له في كل من المدينة وفي جميع أنحاء العالم.
يمكن قول الشيء نفسه عن متحف Novecento ، الذي يجمع وينظم أعمال مشاهير العالم الإيطاليين في القرن العشرين حسب مراحل التاريخ. النسخ الأصلية لأعمال ماتيس ، موديلياني ، كاندينسكي ، بيكاسو محفوظة هنا. حتى إشارة واحدة لعدد من الفنانين من هذا المستوى تجعلك تزور هذا المكان على الأقل بدافع الفضول. يتم إعطاء مكان منفصل للمستقبليين ، بما في ذلك Derpero و Saviniri Boccioni و التجريديين - Morandi و Melotti و de Chirico.
سيكون من المثير للاهتمام العودة إلى هنا لأولئك الذين زاروا هذا المكان الرائع في وقت سابق ، حيث يتم تقديم معارض متنقلة بشكل دوري حول موضوع معين ، والتي تتغير 2-4 مرات في السنة. تحظى هذه المعارض بتقدير كبير من قبل خبراء الفن ولن تترك جميع الزوار الآخرين غير مبالين إلى المكان الذي تتركز فيه المواهب ذات المستوى العالمي.
معرض فيكتور عمانويل الثاني
ميلانو هي جنة التسوق. ربما يكون معرض التسوق الأوروبي Vittorio Emmanuele II أحد أكثر الأماكن زيارة. وهو يربط بين الساحتين التاريخيتين للكاتدرائية - دومو والمسرح الأسطوري ألا سكالا. المكان مشهور ليس فقط بمتاجره ذات العلامات التجارية ، ولكن لخبراء الهندسة المعمارية ، بفضل المجموعة المعمارية المدروسة والمتطورة ، المكان مشهور.
تم تزيين ممر التسوق بسقوف زجاجية ، مع قبة حجمية في الوسط ، مما يسمح لأشعة الشمس الطبيعية باللعب مع الوهج على اللوحات الجدارية والفسيفساء وإحياء رموز القوى الأوروبية ، والتي تنعكس في التصميم الداخلي لمناطق التسوق. ليست القباب والجدران فقط مثيرة للإعجاب ، فهناك ألغاز حقيقية من الماضي تحت أقدام الزوار. تحمل الفسيفساء الإيطالية الخيالية معاني معينة ، أحيانًا صريحة ، وأحيانًا مخفية وتخفي أسطورة في رمزيتها.
على سبيل المثال ، الاختصار F.E.R.T. على شعار النبالة الخاص بسلالة سافوي يعني في اللغة الروسية "اطرق ، ادخل ، دمر كل شيء" (F.E.R.T: Frappez، Entrez، Rompez Tout). أو لوحة جدارية تجذب انتباه الضيوف تقليديًا ، وهي تصور ثورًا بأسطورة لا تخلو من الفكاهة. من المعتاد لف الكعب لتلبية الرغبة العزيزة. لذلك ، فإن الحيوان الفقير لديه بلى بليغ في مكان مقدس كرمز لرغبات السياح اللامتناهية.
قوس السلام
هذا نصب معماري على الطراز الكلاسيكي الجديد. تم افتتاحه رسميًا كنهاية للحروب النابليونية. تكمن المفارقة في أن المشروع تم تصميمه في الأصل (1807) كتقدير لانتصار نابليون ، لكن البناء ، الذي استغرق وقتًا طويلاً ، غير المفهوم الأصلي جذريًا بحلول الوقت الذي اكتمل فيه في عام 1838. نتيجة لذلك ، كان معنى هذا المبنى التاريخي في المركز هو المعنى المعاكس تمامًا - أصبح قوس السلام رمزًا لنهاية حروب نابليون.
الهيكل على شكل قوس مع الأعمدة رائع بشكل خاص بسبب تماثيل الفروسية لإلهة النصر ، الموجودة في الجزء العلوي من النصب التذكاري. يمكنك أن "تقرأ" إذا كنت معتادًا على التاريخ والرموز الأخرى ، فهي مثل سلسلة ، على كل من سجلات الهيكل تشكل فكرة معينة. على التل ، توجد صور مجازية لآلهة الأنهار تشير إلى الأنهار الرئيسية في لومباردي ، في وسط المبنى توجد لوحات مخصصة للأحداث المهمة لتاريخ البلاد: سقوط نابليون وموضوعات الحكم النمساوي.
متحف العلوم والتكنولوجيا ليوناردو دافنشي
المتحف الوطني الذي سمي على اسم ليوناردو دافنشي ، افتتح في مبنى دير قديم في أواخر العصور الوسطى ، أصبح اليوم مستودعًا لأكبر مجموعات الاختراعات الفنية للمبدع الإيطالي اللامع.
علاوة على ذلك ، فإن المتحف خاص: فهو لا يسمح لك فقط بالاندهاش من اختراعات السيد ، ولكن أيضًا لتعزيز الانطباعات من خلال التفاعل التفاعلي مع الاختراعات التقنية ، وإجراء التجارب والملاحظات بمساعدتهم. لا يسع المرء إلا أن يخمن مدى إثارة تطبيق التقنية التي اخترعها دافنشي نفسه.
يخزن المتحف أكثر من 15 ألف معروض للمخترع ، ويوفر فرصة للتعرف على المعلومات القيمة التي تم جمعها على صفحات أكثر من 40 ألف كتاب و 50 ألف صورة ومواد فيديو. سيكون من الممتع أن يزور الضيوف من أي عمر.
نظرًا لوجود قسم خاص من مجموعة "علم الأطفال" ، تم تصميمه لخصائص تصور الأطفال للعالم.بالإضافة إلى هذه الميزة ، يتم تنظيم جميع المواد بشكل ملائم حسب المنطقة: النقل ، والهندسة ، والمواد ، والفن ، والطاقة.
تبلغ مساحة المتحف 50 ألف متر مربع. م.جمع الآلات الموسيقية والمجوهرات والساعات. تم تخصيص طابق منفصل لاختراعات ليوناردو دافنشي ، حيث يتم تقديم أكثر من 7 آلاف رسم وآلية تم إنشاؤها بعد وفاته ، بناءً على التطورات الهندسية الخاصة به. من الصعب حتى تخيل حجم مصالح العبقرية التي مجدت البلاد في جميع أنحاء العالم.
نافورة "كعكة الزفاف"
تفاجئ المدينة بقدرتها على منح العطشى فرصة لتحقيق أحلامهم. تتمثل إحدى هذه الفرص في رمي عملة معدنية في نافورة كعكة الزفاف ، التي تقع أمام قلعة سفورزيسكو. أن هذه هي بالضبط نفس النافورة ، فلا داعي للتخمين: إنها تكرر بالضبط شكل الكعكة ، وبتركيز العشاق ، أكثر من الموجودين بجانبها ، أي شكوك حول احتمالية تحقيق رغبات الحب يختفي.
وفقًا لقصص المحظوظين الذين زاروا نافورة "كعكة الزفاف" أثناء رحلتهم ، فقد تغيرت حياتهم بشكل كبير ، وليس فقط فيما يتعلق باجتماع الشوط الثاني. حصل شخص ما على دخل مفاجئ ، وأصبح شخص ما حبيبي القدر.
ومع ذلك ، فإن الدليل على معجزة النافورة هو تاريخها الخاص. تم ترميمه مرارًا وتكرارًا في التاريخ مثل طائر الفينيق من الرماد ، بدءًا من منتصف القرن الماضي واستعادته أخيرًا في عام 2000 ، ويبدو أنه ينقل طاقته الرائعة إلى جميع من يتوسل إليه.
غابة عمودية
المدينة مثيرة للاهتمام ليس فقط لماضيها ، والآن يجد المهندسون المعماريون شيئًا يفاجئ ضيوف المدينة. أحد هذه "المعجزات الجديدة" هو مشروع Bosco Verticale. ترجم إلى الروسية ، اسمها يعني "غابة عمودية".
يتم تقديم التعايش المذهل للحضارة والنظام البيئي كمبنى شاهق مع نظام بيئي تم إنشاؤه خصيصًا ، حيث تم استخدام أكثر من 800 شجرة منخفضة وطويلة. علاوة على ذلك ، لا تتمثل الفكرة فقط في تزيين المناظر الطبيعية الخضراء التي تعاني من نقص في وسط المدينة ، ولكن أيضًا في الرغبة في تكوين نظام بيئي مغلق يؤثر على جودة البيئة الحضرية.
تم اختيار الكتلة الخضراء وفقًا لأنماط معينة - مدة الإزهار ونمو النبات والموسمية وغيرها من الخصائص التي تحدد الطبيعة الدورية للطبيعة. ولكن الأمر الأكثر إثارة للدهشة هو حقيقة أن سكان هذا المشهد مخطط للحيوانات المقابلة.
ستجد الطيور والحشرات وغيرهم من ممثلي السلسلة البيئية ظروف معيشية مريحة هنا. هذه هي فكرة المشروع كمكان حضري بيئي يعيد إنتاج البيئة الطبيعية للطبيعة. يشمل البناء عليها إنشاء مبنيين بارتفاع 80 و 112 مترًا.
قلعة سفورزا
تعتبر قلعة القرون الوسطى سمة لا غنى عنها للثقافة الأوروبية ، وتوجد مثل هذه القلعة في ميلانو. يعود تاريخ بناء قلعة سفورزا إلى القرن الخامس عشر. تم ترميمه في موقع منزل الدوق الذي دمر خلال انتفاضة عام 1360 ويشبه بشكل مدهش الكرملين في موسكو. هناك إجابة على ذلك ، حيث أن الفكرة المعمارية لقلعة سفورزا أصبحت فيما بعد نموذجًا أوليًا لبناء الكرملين.
عمل ليوناردو دافنشي على تصميم القلعة الإيطالية. لسوء الحظ ، تم الحفاظ على النتائج بكمية ضئيلة ، ولكن تم حجز قاعة منفصلة لعمله هذه الأيام. بالإضافة إلى ذلك ، أصبح منحوتة مايكل أنجلو غير المكتملة تحفة لا شك فيها في معرض القلعة. كما يضم مجموعات من الآلات الموسيقية القديمة ، وعناصر الحياة اليومية التي تنتمي إلى نبلاء القرن الخامس عشر.
وتجدر الإشارة إلى أن قلعة سفورزا توحد اليوم مجموعة متحف تضم متحفًا لمصر القديمة ، بالإضافة إلى متحف من فترة ما قبل التاريخ ، والذي يخزن القطع الأثرية الغريبة في ذلك الوقت. لذلك ، يمكن توسيع الرحلة إلى القلعة بشكل كبير ، خاصة أنه يتم توفير تذكرة دخول واحدة لزيارة جميع المعارض.
مسرح لا سكالا
La Scala هو اسم شائع ، إنه أكثر من مجرد دار أوبرا - مكان تركيز النخبة المسرحية العالمية. من المعروف أن العروض الأولى تجمع خبراء الأوبرا من جميع أنحاء العالم. أصبحت دار الأوبرا ، التي سميت على اسم الكنيسة التي تأسست في موقعها ، مرادفًا لأعلى فنون الأوبرا.
المبنى نفسه من الخارج متواضع للغاية ، وقد تم بناؤه وفقًا لمشروع Joseppe Piermarine ، ويتميز بميزة مذهلة - إنها صوتيات القاعة. بالنظر إلى أن النجوم العالميين فقط هم من يؤدون على المسرح ، فإن كل إنتاج هو نوع من التحفة الفنية. ويجمع جمهورًا جديرًا بالنبل الأرستقراطي في المجتمع.
مطلوب الالتزام الصارم بقواعد اللباس للزيارة. يتوافق التصميم الداخلي لدار الأوبرا تمامًا مع كل من مستوى الفن ومتطلبات قواعد اللباس الإلزامي: كل شيء مشبع بالرفاهية. حاشية من الذهب ، المخمل ، المجتمع الراقي - أي كل ما يؤكد على مستوى عظمة المكان نفسه وما يحدث على المسرح وهو مسؤول عن الاعتراف الممنوح لـ La Scala كمركز للفن العالمي.
كنيسة سانتا ماريا بريسو سان ساتيرو
تتميز ميلانو السياحية بأماكن الزيارات الجماعية ، وفي الوقت نفسه ، تتمتع هذه المدينة ببعض الأبعاد الأخرى - الداخلية. قليلاً من نظرة فضوليّة وفي شارع تسوق غير واضح ، بجوار الساحة المركزية وكاتدرائية Duomo ، يمكنك العثور على كنز من عصر النهضة. هذه هي كنيسة سانتا ماريا برسو سان ساتيرو ، التي أعيد بناؤها عام 1476 ، والتي أقيمت في موقع أحد المعابد في القرن التاسع.
ظاهريًا ، زاهدًا إلى حد ما ، يغير المبنى بأسلوب غير كولاسي تمامًا التصور عندما تدخل داخل هذا المكان المقدس. في وقت من الأوقات ، تمت دعوة المهندس المعماري الشاب برامانتي هنا لتزيين الضريح ، أيقونة السيدة العذراء والطفل ، والتي تم وضعها بشكل صحيح على المذبح. لم تكن المهمة سهلة ، كان من الضروري حل لغز هندسي في ظروف شديدة التقييد على المساحة. ووجد برامانتي اللامع مثل هذا الحل.
إنها تخلق وهمًا بصريًا للفضاء بسبب التصميم الخلاب لمكان صغير ، عمق أقل من متر (95 سم). يخلق تأثير الأقواس إحساسًا بالفضاء الحجمي في منظار مريم العذراء ، يمتد على الأقل 9 أمتار في عمق المعبد. تعتبر كنيسة سانتا ماريا كنيسة عاملة ، لذا فإن زيارتها ستكون سببًا جيدًا للتخلص من الأوهام الخيالية والاستماع إلى القداس وفهم أن الحياة متعددة الأبعاد ولا تتناسب دائمًا مع أنظمة القياس التقليدية.
برج بيريللي
مبنى شاهق يقع في ساحة دوكا داوستا ، والذي أصبح حلاً هندسيًا ثوريًا لإيطاليا في منتصف القرن الماضي. اجتاز الهيكل اختبار الحدث المأساوي لعام 2002 ، عندما اصطدمت طائرة خاصة بمبنى شاهق. نجا المبنى الإداري الذي يبلغ ارتفاعه 127 مترًا ، وفي موقع المأساة التي أودت بحياة ثلاثة أشخاص ، أقيمت قاعة تذكارية احتلت الطابق 26 بأكمله من المبنى.
من ارتفاع الطابق 32 من برج Pirelli ، تفتح مناظر مذهلة للمدينة بأكملها وحتى سفوح جبال الألب. ومع ذلك ، فإن الوصول إلى الطابق العلوي ، المسمى Belvederes ، ليس مفتوحًا في كثير من الأحيان وفقط في أيام العطل الرسمية. حقيقة غريبة أخرى هي أنه من أجل الالتفاف على الحظر الحالي على المباني الشاهقة ، تم تثبيت نسخة من تمثال السيدة العذراء على السطح ، حيث لا يُسمح بالبناء فوق مادونا ديل دومو في ميلانو.
بيناكوتيك بريرا
أشهر معرض هو Pinacoteca Brera. يقع في شارع Brera الإبداعي - Montmartre الإيطالي. مجموعة المعرض التي تم افتتاحها في عام 1809 مثيرة للإعجاب: فهي تحتوي على روائع حقيقية للرسم الأوروبي في القرنين الخامس عشر والسابع عشر. إليكم لوحات العظماء رافائيل ، موديلياني ، كارافاجيو ، إل جريكو ، رامبرانت. المبنى بحد ذاته ليس مجرد قصر جميل مع فناء داخلي ، إنه دير قديم كان ينتمي إلى رتبة المهينين.
عند زيارة Pinacoteca of Brera ، يمكنك مشاهدة أعمال أساتذة الترميم الذين يعملون خلف سياج زجاجي ورؤية تعقيدات براعة الفنانين.يضم المعرض حديقة بريرا النباتية ذات الأجواء الرائعة. يمكن أن تتحول زيارة المعرض إلى رحلة رائعة في الحياة البوهيمية للإيطاليين.
بيت أتيلاني وكروم ليوناردو دافنشي
سر حي آخر هو منزل أتيلاني ، بجوار كنيسة سانتا ماريا ديلي جراتسي ، حيث عاش ليوناردو دافنشي العظيم وكتب "العشاء الأخير" الشهير. هذا المكان مخفي عن أعين السائحين ويصبح متاحًا للزيارة في أيام معينة ، عند إقامة المعارض والاحتفالات بالمناسبات. تجذب الساحة الجمال الخارجي والديكور الداخلي. يتوافق تصميمه الداخلي تمامًا مع روح عصر النهضة والشخصيات التاريخية المرتبطة به.
يحتفظ المنزل بسر آخر للعبقرية - هنا في الحديقة نمت كرم ليوناردو ، من كرمة تبرع بها Signor Ludovico Moro Sforza. هذا هو المالك السابق للمنزل ، والذي تم نقله لاحقًا إلى أتيلاني وحفظه في التاريخ باسمه. لسوء الحظ ، تم تدمير كرم ليوناردو الأسطوري في عام 1943.
ومع ذلك ، وبفضل رعاية الباحثين ، بعد دراسة التاريخ الكامل لكرمة العنب بعناية ، تم زرع كرمة من نفس الصنف في عام 2015 ويمكن رؤيتها اليوم عند زيارة منزل Atellani في الفناء الخلفي.
حديقة سيمبيون
واحة خضراء حقيقية. تزين الأشكال الصغيرة المزخرفة والمقاعد والجسور وشرفات المراقبة الأزقة المظللة المصنوعة من تيجان الأشجار الطائرة. تؤدي هذه الأزقة إلى أماكن لا تقل أهمية عن الحديقة نفسها. على سبيل المثال ، أقدم حوض مائي في أوروبا. أو إلى مبنى Torre Branca ، حيث يمكنك ركوب المصعد إلى ارتفاع 109 مترًا للحصول على إطلالة بانورامية على المدينة.
تم تخصيص كل مسار من المسارات في المتنزه لإحياء ذكرى الشخصيات الإبداعية مثل شكسبير وإيبسن وشيلر وغوتييه. يوجد أيضًا زقاق ألكسندر بوشكين ، والذي يمكن الوصول إليه من خلال الجسر الرشيق لحوريات البحر الصغيرة من بيتوفي آلي. أهم ما يميز الحديقة هو Palazzo del Arte. تقام هنا باستمرار معارض عالمية المستوى.
يرجع ظهور الحديقة في نهاية القرن التاسع عشر إلى حقيقة أنه بين قلعة سفورزا وقوس السلام ، التي كانت الفكرة منها تزيين موكب النصر لنابليون ، كانت هناك ساحة تدريب. تم تحويل قطعة الأرض هذه إلى واحة مزدهرة ، والتي أكدت فقط على جمال الأماكن المميزة في المركز التاريخي للمدينة.
متحف ترينالي للتصميم
هذا هو أول متاحف فنون التصميم التي تم افتتاحها في عام 2007. سابقًا ، كانت معارض أعمال التصميم تُحدَّث كل ثلاث سنوات ، والتي تحدد اسمها. الآن هي مساحة متغيرة ديناميكيًا تجذب زوارها إلى المعرض ؛ يتم التجديد كل عام. يتوافق Triennale تمامًا مع النهج الإيطالي لفهم المتحف - إنه المشاركة النشطة للزوار في موضوع المعرض.
تقام أحداث خاصة للأطفال تشاركهم أيضًا في عالم التحولات. بعد الالتقاء بالعالم متعدد الأبعاد ، من الجيد تذوق المأكولات الإيطالية في المطعم الموجود في موقع Triennale. الأطباق الكلاسيكية ، المترجمة في نسخة حديثة ، مثل الروائع الأخرى ، تحصل على "صوت" جديد تمامًا يؤديه أساتذة فنون الطهي. في نفس الوقت ، هناك فرصة للاستمتاع بالمناظر الرائعة للمدينة من النوافذ البانورامية للمطعم.
مقبرة ضخمة
Cimitero Monumentale: مدينة الموتى ، حيث وجد كبار الفنانين موطنهم. تم تأسيسه في عام 1866 ويبدو أشبه بمعرض نحت. الآثار متنوعة للغاية ويتم نقل الأفكار التي تجسد شخصيات الفندق الذين وجدوا السلام هنا بمهارة.
يحتفظ مصلى فاميديو عند المدخل الرئيسي بالتابوت الحجري به رفات الكاتب ماتسون ، الجرار بالقرب من الجدران هي رماد الجنود الذين ماتوا في الحرب العالمية الأولى. وبعد ذلك - يمكنك المشي على طول ممرات المقبرة الأثرية لترى كيف استولى الإيطاليون على الرحلة الأرضية لأحبائهم ونقلوا الفكرة في نصب تذكارية وشواهد قبور تم تنفيذها بشكل إبداعي.
شارع كورسو كومو
متنزه المشاة - شارع كورسو كومو ، المركز الأكثر نشاطًا في حياة المدينة. كل "أكثر" هنا: أفضل النوادي الليلية ، بما في ذلك Rythmoteque Hollywood الشهير ، والمقاهي ، ومحلات العلامات التجارية الشهيرة (مثل متجر CORSO COMO متعدد العلامات التجارية). حشود من الناس يمشون أو يجلسون بشكل مريح على كراسي مقاهي الشوارع - هذه هي بانوراما كورسو كومو.
لكن هذه ليست مجرد منطقة ترفيهية نشطة ، فكل شيء يحدث على خلفية تعايش مذهل بين التاريخ القديم والحضارة. يحد الشارع من جانب بوابة مدينة 1810 ، PORTA NUOVA ، ومن الجانب الآخر ، New Milan ، مع المباني الشاهقة الحديثة في عام 2014. هذه هي الروح الخاصة لإيطاليا ، التي تميز الصلة التي لا تنفصم بين الماضي والمستقبل ، وهذا الماضي يشارك بنشاط في حياة سكان المدينة ، ويخلق نكهة خاصة وسحر الثقافة الحضرية.
كنيسة سان برناردينو في أوسا
بني عام 1269 ، ويعني الاسم معبد "القديس برنارد على العظام". شيء محدد إلى حد ما يجب زيارته ، حيث أن تفاصيل التصميم هي رفات الموتى وأولئك الذين دفنوا سابقًا بالقرب من الكنيسة. ترتبط عادة إنشاء عظام العظام بالحاجة إلى تخزين الهياكل العظمية البشرية من أجل تحرير المنطقة من المدافن القديمة مع نمو حدود المدينة.
الكنيسة عبارة عن هيكل ثماني الأضلاع مع مذابح رخامية. وقد حافظت على لوحات ريتشي الجدارية بتأثير ثلاثي الأبعاد ، والتي يمكن رؤيتها على سقف المعبد. في كنيسة الكنيسة ، يمكنك أيضًا رؤية تمثال مادونا راكعة أمام قبر يسوع المسيح. المعبد يعمل والدخول مفتوح للجميع يوميًا.
برج فيلاسكا
تشبه ناطحة السحاب الأولى في المدينة حصنًا قديمًا ، لكن ارتفاعها (110 م) ينم عن أصلها الحديث. يعتبر البرج بمثابة تفسير حديث لبرج لومبارد في العصور الوسطى. في المساء ، تضاء الجدران بشكل جميل بالإضاءة. هذا هو برج فيلاسكا: رمز حقيقي للمدينة الحديثة ، وبالنظر إلى التقاليد الإيطالية للتعايش بين الماضي والحاضر ، يمكن أن يكون بمثابة تجسيد لروحها. ومع ذلك ، فهذه سمعة مشكوك فيها ، نظرًا لأنه تم ذكر البرج أكثر من مرة كرمز قبيح لإيطاليا الحديثة.
